A restauração de um baixo de Marc Johnson

Uma das melhores coisas em minha vida profissional foi ver, com o passar dos anos, pessoas que eu admirava como contrabaixistas e comprava LPs, se tornarem meus amigos e clientes.

Grandes nomes do contrabaixo, tanto no jazz como na música clássica, que eu sempre procurei escutar e assistir ao vivo, hoje visitam minha casa, encomendam a construção de instrumentos e trazem seus baixos para serem restaurados aqui.

Outros se aproveitaram de nosso trabalho em Nova York para terem seus instrumentos restaurados por lá.

Entre os contrabaixistas mais técnicos e criativos do jazz mundial está nosso amigo Marc Johnson.

Acho que todos os baixistas que lerem esta página saberão de quem se trata.
Para quem não sabe, basta dizer que ele foi um dos baixistas do pianista Bill Evans em várias gravações e concertos.

Marc é um amigo de longa data e sempre que vem ao Brasil usa um de nossos instrumentos.
Com uma carreira marcada por seu bom gosto e refinamento musical, Marc sempre trabalhou com os maiores músicos de seu tempo e é conhecido por seu cuidado com a sonoridade do contrabaixo.

No final de 2005, ele trouxe este contrabaixo francês, um Jacques do século 19, para ser restaurado e ter sua capacidade acústica ampliada em nosso Atelier em São Paulo.
Essa foi uma restauração complexa e demorada e algumas fases são mostradas aqui.

Essa era a situação do contrabaixo assim que foi aberto.

Danos causados por cupins.

Danos causados por más restaurações.

Sem comentários.

À direita, detalhe da marca do autor, gravada com ferro aquecido, e uma etiqueta de restauração feita no século 19.

Instrumentos antigos como este, quase sempre tem muitas restaurações. Algumas bem feitas e outras nem tanto.

Marc estava pensando em vender este instrumento, pois nunca foi feliz com a sonoridade e com algumas medidas.

Pela cara dele experimentando o baixo no Atelier, se pode ver que ele desistiu da idea de vendê-lo.

Tocar o instrumento é fundamental para um luthier que pretenda atingir um alto nível em sua profissão.

Enquanto eu tocava e nós conversávamos, ele podia sentir o som do baixo sendo tocado em várias distâncias diferentes.

Marc fez muitos elogios e gostou bastante do trabalho, o que nos deixou extremamente satisfeitos.

Essa relação de amizade e confiança somadas às centenas de conversas com grandes músicos, formam a base de meu conhecimento, junto à técnica que aprendi com Enzo Bertelli e desenvolvi durante mais de 4 décadas.

A troca de experiências e conhecimentos sempre é engrandecedora, pois ambos aprendem.

Nós tocamos, escutamos e trocamos sensações e opiniões sobre coisas um pouco abstratas, para serem compreendidas por quem não é músico ou não possui experiência.

Ele realmente ficou muito contente e empolgado com seu “novo instrumento”.

“Vender esse baixo? Eu?”

Making – Restoration
Maintenance – Rent
Evaluation – Buying and Selling

Specialized in Double Basses since 1980

Rua Marselhesa 387 – Vila Mariana – SP

Monday to Friday from 10 am to 5 pm

By appointment only

+55 11 5579 5328

+55 11 9 9438 9234

atelier@paulogomes.com.br

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Gary Karr

Em 1992 Gary Karr fez uma visita a nosso Atelier.
Depois de conhecer nosso trabalho e tocar um instrumento, ainda em fase final de construção, o prof. Karr encomendou um contrabaixo no mesmo modelo.

No mesmo dia ele escreveu a seguinte declaração: “…The finest bass maker in Brazil and one of the greatest luthiers in the world…”

A visita desse, que é um dos maiores nomes do contrabaixo mundial, reconhecido internacionalmente e autor de inúmeras gravações para contrabaixo, já foi uma honra e um prazer, mas a intenção de comprar um instrumento nosso foi uma prova de reconhecimento maior que qualquer elogio.

O instrumento, com modelo criado por mim, foi construído com base na técnica da escola italiana de meu mestre Enzo Bertelli e com a experiência adquirida em décadas de trabalho.

Gary Karr tocando um de nossos instrumentos, ainda sem verniz, alguns dias depois de encomendar a construção de seu próprio contrabaixo.

Na construção desse instrumento, foi utilizado material de primeira qualidade, assim como em todos os nossos contrabaixos.
O fato de ter uma encomenda de um dos maiores contrabaixistas do planeta fez com que todo o trabalho fosse realizado com enorme prazer e alegria.
O prof. Karr gostou muito do modelo, ainda sem verniz, que experimentou no Atelier e pediu que seu instrumento tivesse o mesmo desenho.

Quando se constrói um instrumento por encomenda, todos os detalhes são levados em conta.
É necessário que o músico sinta-se completamente bem, portanto algumas medidas devem ser tomadas antes de iniciar a construção.
Cada ser humano tem um padrão ergométrico próprio, que deve ser observado ao se construir um instrumento.

Fiz um detalhe, na base da noceta, para personalizá-lo.
Cada instrumento que faço tem uma marca que o diferencia dos outros, e nesse eu incrustei em ébano o logotipo de Gary Karr.
Quando se faz um instrumento sob encomenda, o acompanhamento da construção e a criação desse tipo de detalhe são de extrema importância.
Fazer esse instrumento foi um dos momentos de maior prazer e evolução em nosso Atelier.
Estive presente em seu concerto de despedida em Indianapolis e Gary sempre foi um grande amigo.

O dia em que Gary visitou o Atelier e encomendou a construção de seu contrabaixo…

… e muitos anos depois, em Indianapolis, EUA.

Foto enviada por Gary Karr alguns anos depois de já estar de posse do novo instrumento.

Algumas opiniões de Gary Karr sobre o instrumento contruído para ele:

“O verniz é realmente belo e de alta qualidade, como o dos antigos mestres.”

“…a madeira é excelente.”

“…é muito prático.”

“O som do baixo é como o de uma voz agradável.”

“…seu trabalho é muito artístico e reflete a alma de um grande mestre.”

“Obrigado por trazer esse baixo ao mundo e obrigado por deixá-lo enriquecer a minha vida.”

“Paulo é um artista da mais alta categoria. Ele trouxe para a arte de construir contrabaixos uma sensibilidade e uma paixão penetrante que não apenas realça a beleza de nosso instrumento mas abrange o instrumentista também.”

“O mais eminente construtor de contrabaixos do Brasil e um dos maiores Luthiers do mundo.”

“Estou honrado em conhecê-lo.”

Sizão Machado

Parece que o Sizão está muito contente com a construção de seu baixo.
Construir um instrumento para um músico desse nível é uma honra e uma grande satisfação para nós.

Detalhes da colocação do filete e as pontas já filetadas.

O respeito mútuo e o carinho entre amigos, faz de nosso trabalho um prazer sem comparação.

Uma das vantagens de se encomendar um instrumento, é o acompanhamento da construção e a possibilidade de se tocar o baixo antes do verniz, possibilitando alguns ajustes de gosto pessoal.

A seguir, algumas fotos do instrumento já terminado.

Todos os detalhes que fazem de nossos contrabaixos peças únicas.

A alegria estampada no rosto de nossos clientes, nos dá a certeza de um trabalho bem realizado.

Veja vários shows do Sizão, com seu baixo, aqui.

Saiba mais sobre o Sizão Machado em texto de sua própria divulgação:

Artista autodidata, criador de uma linguagem musical que vai muito além do universo de seu instrumento, o baixista Sizão Machado é reconhecido internacionalmente, em suas atuações ao lado de Chet Baker, Herbie Mann, Elis Regina, Jim Hall, Chico Buarque, Dori Caymmi, Djavan, Milton Nascimento, Ivan Lins, Joyce, Flora Purim e Airto Moreira, Roberto Menescal, Noite Ilustrada, Jean & Paulo Garfunkel, Família Jobim, Paulo César Pinheiro e muitos outros, imprimindo sempre a sua marca por onde toca.

A concepção, a rítmica, as harmonizações “violonísticas” transpostas para o contrabaixo, aliadas a um extremo bom gosto e sofisticação, fazem com que seu estilo inconfundível seja reconhecido em qualquer gênero musical. Isso é um privilégio de poucos e bons instrumentistas.

Além de sua atuação nos palcos do mundo, Sizão participou da gravação de mais de uma centena de discos com os mais variados artistas. Em seu disco-solo, Quinto Elemento, Sizão Machado reuniu composições próprias e músicas escolhidas a dedo ao longo de sua eclética carreira. Destaques para Stanats, um tema inédito do maestro Moacyr Santos, Amparo/Olha Maria, de Tom Jobim, Chico Buarque e Vinícius de Moraes, gravado com seis contrabaixos, e Anu Preto, Quinto Elemento e Samba da Mãe, de sua autoria.

Atualmente, além de dirigir seu próprio estúdio, o In Sonoris, Sizão apresenta seu trabalho com formações variadas ao lado de grandes instrumentistas e acompanha as apresentações e gravações do Quinteto Sambazz, Terrêro de Jesus, do cantor Renato Braz, dos compositores Celso Viáfora e Jean & Paulo Garfunkel.

Sizão Machado ministra aulas de sensibilização musical, prática de banda e instrumento no Centro de Estudos Musicais Tom Jobim (antiga Universidade Livre de Música – ULM) e na Faculdade Souza Lima Berklee.

Edvard Debess

Mais um músico do exterior encomendando a construção de um novo Contrabaixo.

Esse é Edvard Nyholm Debess. Contrabaixista das Ilhas Faroe (próximo à Dinamarca).
Edvard veio ao Brasil encomendar a construção de seu novo instrumento e passou mais de uma semana em nosso país.
Seu baixo foi construído e ele veio novamente, para pegar o instrumento, pronto em fevereiro de 2006.

Edvard experimenta um baixo construído no Atelier e confirma as expectativas que já tinha quanto ao instrumento.Seu novo baixo seria um 3/4 com 4 cordas.

Tocando com Célio Barros.
A sala de visitas se encheu com o som de dois instrumentos construídos por Paulo Gomes.

Essa é Tórshavn, cidade natal de Edvard nas Ilhas Faroe.
Apesar de ter morado em outros locais sempre retornou a suas raízes.

Além de contrabaixista de jazz, Edvard é spalla na Faroese Symphony Orchestra, compõe as músicas de seus CDs e escreve música para as mais diversas formações.

Edvard conhece um pouco de nossa música pois faz parte do Gismonti Project com Egberto Gismonti, Jonas Johansen e Flemming Agerskov.

Edvard no Atelier, tocando o instrumento já completamente pronto.

Edvard é um músico de muito talento e um cara muito legal.
Ele veio com sua família e nós nos tornamos grandes amigos.

Birgit (esposa), Edvard e Edna conhecendo um baile de carnaval.

Birgit, Lisa, Iben e Edvard.
A família toda, junto com Paulo, num restaurante.

Esse é o primeiro email que o Edvard enviou, quando chegou em casa com o instrumento:

“Hey Paulo, um milhão de agradecimentos por toda sua ajuda, gentileza e hospitalidade, quando estivemos em São Paulo.
Todos vocês tornaram a nossa estadia memorável para toda a família :-)
Tivemos uma viagem maravilhosa ao Brasil e aproveitamos cada minuto!

O baixo passou pela jornada sem um arranhão, e eu nem paguei nenhum excesso de peso em lugar nenhum.

Chegamos na quinta-feira, e já na sexta-feira à noite comecei uma sessão de estúdio com o novo baixo.
Eu pretendia gravar com 2 tubemics, mas acabei gravando com apenas um microfone e soou muito bem.

O tom é tão claro, limpo e articulado, e os tons profundos vão se desenvolvendo o tempo todo. Quanto mais toco, mais encorpado o som fica!

Além disso, a forma, o tamanho e o verniz combinam muito bem comigo, então, se você pretendia colocar um pouco da minha personalidade musical neste instrumento, acho que foi muito bem-sucedido.

Excelente trabalho Paulo. Obrigado pelo seu grande esforço neste baixo.
Agradeço muito e cuidarei bem do instrumento!”

Viola da Gamba 1991

A Viola da Gamba, assim como toda a família das Gambas, foi a precursora do contrabaixo juntamente com a família dos violinos. Isso é fácil de se observar:

– Contrabaixos com fundo chato, com uma dobra na parte superior e sem pontas na faixa central, vem da Gamba.

– Contrabaixos com fundo escavado e com pontas na faixa central, são “descendentes” do violino e sua família.

Eu faço meus contrabaixos dentro do modelo italiano, seguindo a linha da família do violino.

Essa Viola foi encomendada por Eduardo Klein.
É uma Viola Baixo de 7 cordas, renascentista.

O tampo desse instrumento foi feito utilizando o material que seria jogado fora na construção de um tampo de contrabaixo.

Antes de fazer o corte para o tampo do contrabaixo, eu desenhei e desenvolvi um sistema de serrotes curvos.
Trabalhando com extremo cuidado durante uma semana, retirei as duas peças que seriam esse tampo de Gamba de dentro de uma peça de onde normalmente sairia apenas um tampo de contrabaixo.

Aproveitar ao máximo material tão nobre deve ser uma meta e um dever na prática de um luthier.

Vários detalhes foram levados em consideração para que se mantivesse fiel à época, mas aproveitando os benefícios das descobertas posteriores no campo da luteria.

Toda melhoria que o desenvolvimento da técnica da luteria nos trouxe, desde a época das primeiras Gambas até hoje, foi utilizada nesse instrumento.

O encastro do braço (encaixe no corpo do instrumento), na época impreciso, frágil e feito com cravos de ferro batido, foi feito como os instrumentos ditos “modernos”: com precisão, resistência e apenas com um encaixe perfeito e cola.

A voluta é bem diferente dos instrumentos modernos.
Além de ter um design diferente, destaca-se o fato de ser vasada.

O modelo dessa viola foi desenhado por mim, baseado em textos sobre o assunto que pesquisei na época.

Esculpir essa voluta foi um prazer muito grande. Não só pelo desafio, mas também pela beleza do material e do modelo.

Outro detalhe, bem diferente dos instrumentos modernos, é o modo como o estandarte se fixa ao instrumento.

Na Gamba não há espigão (a haste regulável que existe nos contrabaixos e violoncelos) e nem rabicho (o cabo, normalmente de aço, que prende o estandarte ao espigão).

O estandarte é fixado por um encaixe de madeira incrustrada no instrumento.

Os instrumentos barrocos e renascentistas sempre tiveram muitos enfeites e filetes.
Essa viola foi filetada com o instrumento já fechado.

Para diferenciá-lo, coisa que sempre faço quando construo um instrumento, fiz um detalhe que à primeira vista parece apenas decoração e acabamento para o fundo da viola.

Uma vez que o músico que encomendou o instrumento chamava-se Eduardo Klein, resolvi fazer um anagrama com suas iniciais no filete.

Queria dar um acabamento mais rebuscado no filete na região da noceta, mas para que o desenho continuasse simétrico, fiz com que as iniciais E e K só fossem percebidas olhado o instrumento de lado.

Na foto acima se pode ver as letras EK saindo de dentro do desenho.

Aluguel de Instrumentos

Entre as dezenas de orquestras que alugam nossos instrumentos se encontram as seguintes:

- New York Symphony Orchestra
- Fort Worth Orquestra
- Koelner Akademie German
- Hannover Chamber Orchestra
- Capella Bydgostiensis da Polônia
- Quinteto da Paraíba

Alugamos instrumentos para todo tipo de necessidade:

– Contrabaixistas do exterior que se apresentam em cidades brasileiras.
– Baixistas de outros estados ou cidades do Brasil que vêm tocar em São Paulo.
– Gravações e filmagens em estúdio ou ao vivo.
– Iniciantes que querem passar um tempo tocando, antes de investir na compra de um instrumento.
– Músicos profissionais que desejam fazer testes para orquestras ou musicais com um instrumento de qualidade.
– Produção de filmes de cinema, programas de TV, comerciais de publicidade e peças teatrais, entre outros.

Todos os contrabaixos mostrados nesta página foram construídos por Paulo Gomes em nosso Atelier em São Paulo.

Alguns dos principais contrabaixistas do mundo, que se apresentaram no Brasil, nas últimas décadas, utilizaram contrabaixos feitos por Paulo Gomes.

Na foto acima se pode ver Egberto Gismonti ao piano e Charlie Haden com um baixo 3/4 construído no Atelier em 1993.

Avishai Cohen ao vivo…

…e no Atelier escolhendo o baixo que usaria em suas apresentações.

Christian McBride

Ron Carter feliz tocando o 7/8 que já usa há décadas quando em turnê pela América do Sul.

Marc Johnson “sequestra” esse instrumento sempre que vem ao Brasil.

Em 2021 ele lançou o álbum Overpass. Um trabalho solo, gravado e com algumas músicas compostas, com nosso instrumento.

Em entrevistas, ele afirmou que “…o próprio som do baixo, com sua ressonância encorpada, também foi um fator determinante para a natureza da música executada”.

Buster Williams

Um show memorável. Basta observar os nomes que compunham este quarteto:
Bob Magnusson (baixo), Bud Shank (sax), Bill Mays (piano), e Joe LaBarbera (bateria).

David Peña, do grupo venezuelano Gurrufio.
Um contrabaixista de técnica impecável e extremo talento.

Attilio Zanchi com o trumpetista Paolo Fresu.

Tony Marino acompanhando o saxofonista Dave Liebman.

A lista de grandes músicos que recorrem a esse tipo de serviço é extensa e aumenta a cada semana. Estes são alguns nomes que consigo me lembrar agora pois são centenas:

Charlie Haden, Buster Wiliams, Ron Carter, Bo Steef, Thomas Bramerie, Ed Schuller, Roger Hines, Jeff Johnson, Jorge Helder, Marcos Machado, Rodolfo Stroeter, Brian Glassman, Bob Bowen, Bronek Suchanek, David Finck, Lázaro Alarcón, Marc Johnson, Martin Pizzarelli, Richard Payne, Jean-Philippe Viret, Arthur Maia, Luiz Alves, Paul Nowinski, Festival de Campos do Jordão, Programa do Jô, Bourbon Street, Free Jazz, Heineken Concerts, Chivas Jazz Festival.

Tenha à sua disposição os instrumentos usados e recomendados pelos melhores contrabaixistas do mundo.

Braço Móvel e Regulável

Esse sistema foi idealizado, projetado e executado por Paulo Gomes.
É mais uma opção de escolha na encomenda da construção de um instrumento novo, mas o sistema também pode ser instalado em qualquer contrabaixo.

O braço é regulável (você pode mudar a altura das cordas em relação ao espelho simplesmente girando uma chave) e móvel (o braço pode ser retirado para caber num case muito menor que o case de contrabaixo comum).

Dezenas de contrabaixos, em várias partes do mundo, já estão usando nosso sistema.

Na foto, detalhe da noceta e cotovelo do nosso contrabaixo encontrado no lixo, com o sistema instalado.
Veja a história desse instrumento clicando aqui.

O contrabaixo construído para Marcos Machado foi feito com o sistema.
Veja esse baixo clicando aqui.

Exemplo de um instrumento antigo com nosso sistema instalado.

O braço fica acondicionado na tampa do case.

O corpo do instrumento fica dentro da capa, que será usada mais tarde para transporte local.

Marcos Machado com seu case, pronto para ser embarcado no aeroporto.
Nunca foi tão fácil e simples viajar com um baixo.

Você também pode ter esse maravilhoso sistema em seu contrabaixo.
Basta trazer o instrumento ao Atelier para uma avaliação das condições do braço atual de seu instrumento.
Normalmente é possível manter o mesmo braço do instrumento mas, se o braço tem problemas de medidas ou de ângulo, é mais indicada a troca do braço, mantendo-se a cabeça (inesto), para aproveitar o trabalho e corrigir problemas anteriores.

Esse sistema é muito melhor do que o uso de adjuster pois não existe nada entre a corda vibrante e o tampo do instrumento, apenas o próprio cavalete. Além disso o contato do braço no corpo é feito madeira com madeira e, portanto, a sonoridade do baixo não é afetada. Ao contrário, quando se instala o sistema se aproveita para corrigir a posição do braço, o que sempre melhora seu desempenho.

Por não modificar o comprimento da corda e, portanto, sua tensão, a mudança na regulagem do braço pode ser feita entre uma música e outra em situação de apresentação ao vivo ou estúdio, pois a afinação não é alterada.

Para quem trabalha em estúdio esse sistema é muito indicado pois uma música com passagens muito rápidas e difíceis fica mais fácil de tocar com as cordas mais baixas mas se a próxima música for um estilo de balada, por exemplo, e você quiser aquele som com uma pegada tipo Ray Brown, basta levantar as cordas ajustando o braço.

A possibilidade de se retirar o braço do instrumento, diminuindo seu tamanho, é outra vantagem.

Venha conhecer de perto o sistema desenhado por Paulo Gomes e feito com máquinas CNC de alta precisão.

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